John Smorf. Clelfa Monteiro. Marcelo Dunice. Weberson Sousa. Wendel Henrique Nascimento Carvalho. Populares em Language. Daniel Pereira Silva. Carlos Lerina. Junior Fernandes. Liliane Barros. Marco Goncalves. PrNizomar Lira. Tayssa Suellen. Renata Alves. Rivaldo Luiz Camargo. Carina Copatti. Eduardo Moraes. Luciano Joyce Lorena. David Bispo Souza. Robson Rodrigues Freitas. Explorar Audiolivros. Os mais vendidos Escolhas dos editores Todos os audiolivros.
Explorar Revistas. Escolhas dos editores Todas as revistas. Explorar Podcasts Todos os podcasts. Explorar Documentos. Enviado por Victor Stempien. Denunciar este documento. Fazer o download agora mesmo. BLOG8 Pesquisar no documento. Matheus Godinho. Chris Lopes. Silvana Ferreira. Guilherme Dearo. Coco Maldonado. Patricia Frizon Nobre. Herlon Chagas Dos Santos. Francisco Nascimento. Marcos Laporta. Luciana Eastwood Romagnolli. Daniel Braga. Ivete Almeida. Lucas Dalbem.
Sara Mello Neiva. Descon Filmes. Circundando o interior do edifcio, num nvel mais elevado, ficam as galerias para os espectadores mais ricos. Os mais simples ficam em p, quase se misturando aos atores no nvel inferior do palco. Uma cortina ao fundo modifica o ambiente. En aquel tiempo, se escriban tragedias academicistas de carcter neoclsico que se representaban en las universidades; sin embargo la mayora de los poetas isabelinos tendan a ignorar el neoclasicismo o, en el mejor de los casos, lo usaban de forma selectiva.
A diferencia del teatro continental creado con el objetivo de ser presentado ante un pblico de elite el teatro ingls se bas en formas populares, un teatro medieval vital, y en las exigencias del pblico en general. Bajo la influencia del clima de cambio poltico y econmico en la Inglaterra del momento, as como de una evolucin de la lengua, dramaturgos como Thomas Kyd y Christopher Marlowe dieron lugar al nacimiento de un teatro dinmico, pico y sin cortapisas que culmin en el variado y complejo trabajo del ms grande genio del teatro ingls, William Shakespeare.
Las obras seguan una estructura clsica en cuanto se refiere a actos y escenas, 1-se empleaba el verso aunque a menudo se intercalara la prosa , 2-se recogan recursos escnicos de Sneca, Plauto y la commedia dell'arte; 3-se mezclaban tragedia, comedia y pastoral; 4-se combinaban diversas tramas; 5-las obras extendan su accin a travs de grandes mrgenes de tiempo y espacio; 6-convivan personajes de la realeza con los de las clases bajas; 7-se incorporaba msica, danza y espectculo; 8-se mostraba violencia, batallas y especialmente sangre.
Dramaturgos ingleses posteriores a esta poca, en especial Ben Jonson, observaron de forma ms estricta los preceptos neoclsicos. Las obras se representaban durante los meses ms clidos en teatros circulares y al aire libre.
El escenario era una plataforma que invada parcialmente el equivalente al actual patio de butacas, por entonces un rea para estar de pie destinada a las clases bajas. En los meses ms fros, las obras se montaban en teatros privados para un pblico de elite. El estilo de interpretacin en los principios del teatro isabelino era exagerado y heroico como las obras mismas pero, ya en tiempos de Shakespeare, actores como Richard Burbage haban empezado a modificar su trabajo hacia un estilo ms natural y menos contenido, tal y como se refleja en el famoso discurso a los intrpretes en la obra de Shakespeare Hamlet.
El decorado era mnimo, y constaba de algunos accesorios o paneles. Las localizaciones eran sugeridas, y por tanto quiz cobraban ms vida en la propia mente de los espectadores por la poesa de la obras. Tras la muerte de la reina Isabel, el teatro, como reflejo del clima poltico y social cambiante, se volvi ms oscuro y siniestro, mientras que la comedia, especialmente las de Jonson, se torn ms cnica.
Asimismo, tambin se desarroll un elaborado teatro de corte, la mascarada. Parecida a los intermezzi italianos y los ballets franceses, las mascaradas presentaban historias alegricas con frecuencia eran tributos a la realeza con msica y danza.
Jonson fue el principal escritor de este tipo de espectculos, y el arquitecto Inigo Jones diseaba el escenario y la maquinaria con un estilo fantstico e italianizante. En estall la guerra civil y el Parlamento, bajo el control de los puritanos, cerr los teatros hasta Durante ese periodo, la mayora de los edificios teatrales fueron destruidos, y con ellos gran parte de los testimonios del teatro ingls del renacimiento.
Cuando se volvieron a producir obras de teatro tras la restauracin, se atendi a un pequeo grupo de elite. Fueron construidos pocos teatros nuevos basados en modelos italianos o franceses. La plataforma isabelina fue conservada pero se combin con los decorados y los cambios de perspectiva italianos.
Se permiti la entrada sobre el escenario a las mujeres por primera vez desde la edad media. Las obras observaban de forma relajada las normas neoclsicas. Aunque las obras de este periodo puedan parecer para el pblico actual acadmicas y rgidas, las comedias de costumbres ingeniosas, sofisticadas y con clara carga sexual, en particular las de William Congreve, todava gustan a muchos espectadores.
Este teatro chamado de elisabetano porque a maior parte de sua existncia corresponde ao reinado da rainha Elisabete I, que se estendeu de a A tradio crtica assinala o trmino deste j no governo de Jaime I, sucessor de Elisabete e iniciador de uma poca denominada de "jacobina", devido ao rigor do puritanismo vigente.
As caractersticas da corte elisabetana expressam a efervescncia potica do perodo, sendo o teatro sua forma mais popular e bem sucedida. Devido s influncias calvinistas, a pintura e as artes plsticas em geral no tiveram tanta relevncia como na Itlia ou Frana, por exemplo, o que no significou que no houvesse intercmbios e influncias recprocas entre esses pases. Esta efervescncia expressa na quantidade de peas escritas no perodo, bem como na elevao da qualidade de seus textos.
Sabemos que de - data em que foi construdo o segundo teatro pblico elisabetano - at foram registrados mais de oitocentos ttulos de peas, das quais s nos restou pouco mais da metade. No mesmo perodo, Londres contava com cerca de 16 estabelecimentos teatrais em pleno funcionamento, alguns com companhias permanentes - inclusive as formadas inteiramente por crianas - e mais dzia de dramaturgos famosos, sem contar os no muito famosos, competindo entre si ou escrevendo a quatro e at a seis mos" 9 A escrita de peas para os novos teatros populares era feita, tambm, pelos sbios da Universidade The University Wits , homens com talento, mas sem dinheiro, que premidos pelas necessidades de sobrevivncia se dedicavam a este tipo de literatura.
O teatro amador ganha espao nas escolas e nas universidades com propsitos no s didticos. As faculdades de direito inns of court , onde os jovens moravam enquanto estudavam leis, serviam de palco para estas apresentaes, alm de proporcionarem certo ganho aos seus autores. Londres, cidade prspera, atraa vagas de visitantes. Ao longo das estradas que conduziam a Londres, grupos ambulantes de atores encontravam boas platias nas estalagens.
Erguiam seus palcos no ptio, coletavam dinheiro em suas apresentaes e decidiam dar espetculos diariamente no mesmo lugar, fazendo com que novas platias viessem at eles. Isso no invalida o fato de as representaes tambm serem realizadas em praas, nos mercados, nos sales dos grandes senhores e nos auditrios das escolas, seguindo assim, no s uma certa tradio medieval, como mantendo uma tradio teatral inglesa. Eis a estrutura do teatro elisabetano - um edifcio dando para um grande ptio, com o palco no fundo.
Um tero das galerias que conduziam originalmente para os quartos, fornecia os lugares para os "mais afortunados", enquanto pessoas comuns ficavam no ptio, em p ou sentados. Os servios de hospedaria eram mantidos, como o de bebidas e refrescos, e os prprios nomes desses novos teatros sugeriam sua origem como hospedarias - O Touro Negro, O Cisne, O Fortune, O Hope e outros.
Atravs de alguns desenhos, relatos de visitantes e dos prprios textos teatrais possvel perceber outros elementos deste espao teatral. Em geral o teatro circular, hexagonal ou octogonal; o Fortune, no entanto, era quadrado ou retangular.
Possuam uma parte ao ar livre, sendo que as galerias e o palco eram cobertos. A bandeira iada era sinal de espetculo, dependendo do tempo era iada ao meio dia e o espetculo iniciado s duas horas da tarde.
Depois de passar pela porta o espectador pagava para entrar: se tivesse pouco dinheiro ficava no ptio em p; se quisesse ir para as galerias pagava-se um pouco mais: esta "ala" era chamada de sala dos cavalheiros ou dos senhores. Um teatro como o Globe continha trs palcos: O palco externo, chamado de "avental", era cercado por uma cortina volta do estrado e um alapo com mltiplas funes por exemplo, Oflia era enterrada nele. No centro havia outro palco, interno, que tambm tinha uma cortina, onde geralmente se davam as cenas de pessoas que morriam na cama.
O terceiro palco - o superior - era uma galeria em cima do palco externo, onde ficavam os msicos ou os atores a cena de Julieta no balco, por exemplo. Nos bastidores encontravam-se o vestirio, os camarins, o depsito das roupas e das peas mais importantes do teatro. Na parte de cima, havia uma casinha com uma roldana para descer os deuses ou os seres sobrenaturais.
Tambm em cima do palco externo duas pilastras sustentavam o "cu" pintado com a lua e algumas estrelas.
0コメント